倘若没有后来今村昌平的那部翻拍,本片也可以在家庭题材中挣得一席地位,但无奈后来者胜于蓝,把内容拔得过高,导致本片的光彩泯灭了不少. 从内容来说,本片偏向限制性叙事,大部分视角在阿玲婆的身上展开,这与后来今村昌平采用的开放视角不同,视角决定叙述环境,个人视点令电影局限在家庭,而今村昌平的开放令整个村庄延展为看似“蛆虫”,但实为欲望与情感的混合体. 从技术来看,那几个炫目转场都是舞台手法,而远景的选取也有浓重的舞台味道,甚至打光应用都是,但在镜头运动上,环摇与平移的应用令影像活力十足,摄影棚搭造的场景也精致无比,但在现实主义倾向的文本中,未免有些过头了,三味线和说书人的应用,从旁白上增添了本土意味,但也限制了观影体验,而末尾那大段的上山镜头,搭配上导演气韵十足的置景和如. 影片套路太明显,一开始美子和玉子玩耍的片段明显是为了赋予人格,尝试让观众投射同情,然后就看所谓反派势力如何去残害或剥削玉子,当个人力量太渺小,就必须有第三方,顺带带出动物保护主义和反对工业化养殖的理念,这剧本实在不算高级. 全片最让人不适的当然不是屠宰场的画面,而是动物保护组织的无理由翻转,他们登场的时候明显是以滑稽的形象呈现的,还以为导演要讽刺动保组织假仁义真闹事的虚伪,后面居然真的坚定地和主角站在一起,所以作者对这组织到底是什么态度?至少从雪国列车开始,导演就用鸡汤和童话麻木自己,对一些想批判的对象没有到位的了解,比如南茜为什么会允.